目前，我们有些运动员对发展难度技巧非常用心，而对基本技 术和整套技术风格有所忽略。看到一些难新技术动作，学得快，用 得也快，匆匆从原套路中“挖下来”、“补上去”，甚至有的在临比赛期 间还在更换，这样凑成的套路是很难形成自己独特的风格的。相互 学习当然是必要的，仅从表面形式上学，而不能加以融会贯通，也就 很容易雷同。也有的运动员为丰富自己的套路内容，从其他拳种吸 取动作，掺入自选套路中，似乎有些别致，其实反尔使整套格调不 一，显得不伦不类。

说了这些，并非对运动员求全责备。他们优厚的身体素质和卓 越的技术水平是无可非议的。如果能在技术风格上结合自己的条件 深入地探求，做长期不懈的努力，定能更上一层楼，呈现出武术有不 同的风格、韵味和风采。

有志者要有滴水穿石、铁杵磨针的坚韧毅力和百折不挠的钻研 精神，在武坛中独树一帜，自成风格。

浅谈套路中的定势美

爱美之心，人皆有之。

中国武术的套路运动在世界独具风采，不仅具有军事价值、健 身价值，还有美学价值，使人们从中得到艺术享受和美的教育。

然而，在套路运动中能引起美的有哪些因素呢？武术套路的美 学因素又有什么特征呢？

武术套路总的来说是一种运动的技术美。在起伏转折、闪展腾 挪中，时空变化兼有，造型与动态交替，刚柔相参，神形具备。可以 说既有形式美，也有意境美；既讲究本色美，也讲究艺术美。

篇幅所限，先从武术定势中的形式美谈起。

形式美，表现为一种外在的、直观的均衡对称和变化统一。

武术的定势之美，首先体现在肢体的匀称、平衡上，如长拳中 基本姿势要求头正、颈直、沉肩、挺胸、立腰，上肢舒展提拔、下肢 沉稳劲健、四肢和躯干的部位要相宜。华拳话中说，“五体称，乃可 谓之形备”。如一个“提膝亮掌”动作，右掌上撑略前，左手下勾于 身后，使其上下对称、前后呼应，左腿屈膝上提向右扣裆，而头和躯 干则向左扭转，使其左右均衡，于是在您面前就会呈现一个仪态潇 洒、坚实稳定的优美形象。如向右转头就会大相径庭，既不协调， 又不平衡。形意拳中要求“不偏不倚”，就三体势来说，顶平项直， “三尖”相照，做到手与足合、肘与膝合、肩与胯合，一手在前略高， 一手在后于腰侧，两脚四六分力、前后左右相当，使您感到沉实而 稳健，犹同山岳一般，有无坚不摧之气概。八卦掌中的“孤雁出群” 势，两手同摆向一侧，似失之平衡，然而两脚前后相错步，躯干向两 手一侧扭转，形成了上下、左右的对应，既有绕圆心而动的平衡感， 又体现了变化中的统一。

武术定式的形不仅求“称”，而且求“劲”，通过五体的五个线条 的撑、拔、张、展、勾、扣、翘、绷，形成一种内含骨力的遒劲，给人 一种雄健奔放的阳刚之美，与舞蹈中“纤腰舞尽春杨柳”的婀娜形姿 迥然不同。若春兰秋菊各领风骚。武术定式有一种令人振奋的塑形 美，可以说与中国古代美学思想的“骨法”相类同，它犹如一手工端 俊秀的楷书，既现正匀称，又有入木三分的骨力蕴含其中。

其次，武术中的定式，绝不是一味追求均衡和对称，它从技击 原则出发，常常是斜中寓直、奇中求正，在不平衡中求平衡，在多 姿的变幻中见统一。如太极拳中讲究“尾闾中正”、“虚领顶劲”，海 底针一势则形为前俯，却讲求以斜中求直的意念。长拳中的进退闪 展，身形的变化更为多彩，如电影《少林寺》中李连杰的一张广告 画，左腿提起，右手虎掌向前拿抓，左掌居后，上体向右倾斜做仰， 既不失均衡，又表现了攻防技击的特色，使造型生动，气势贯通，也 就是人们常说的“静中寓动”。

舞蹈中有种反胴法则，当作身体语汇的一种表现形态。所谓反 胴法则，是指从肩到跨在脊柱的联系上取相对或相反而进行运动。 武术不必像舞蹈中那样地扭腰摆膀，但在肩、腰、胯的运动中却也时 常需要相对或相反运动，在对立中求得和谐统一，比如一个“拗弓步 右冲拳”，右拳尽力前伸，左拳却向后紧收腰际，左拧腰却右顺肩， 相反相成，大大增强了力度和幅度的美感；又如北京工人体育场前 矗立的武术雕塑，取材于行步持剑的瞬间，肩与左腰膀形成了反胴 运动，两脚前后交叉，两臂左右呼应，颇具身法，无不表达出对立中 的和谐统一，假如您选好角度细细品尝，那妙不可言的美感定会在 您心中升腾。

 

——浅谈套路中的飞动之美

谁不爱看八月的钱塘潮？那磅礴飞动的气势，那瞬息万变的姿 态，蔚为壮观，美不胜收。

可以说，运动充满着生机，蕴含着美。动态美简直是美中的 骄子。

前面我们曾粗浅地探索了武术套路中的定势美，窥探一下它的 动态美则更加显示了武术的美学风采。

武术套路运动，不同于以技击决胜负的散打运动，是以动作质 量的优劣、功夫的深浅来判高低的。它是在一定的时间里，占据和 开辟空间的视觉形象。

就空间来说，武术套路动作千变万化，造成了生生不已的空间 层次和方向位移，使人看不厌，看不尽。《醉拳•拳经》中形容得好: “翻猛虎豹，身坚如铁；转疾隼鹰，法密如龙”。武术中的动作通常是 上、中、下三盘错落，高有鹰击长空的气概，低有鱼翔浅底的雅趣。 仅以“大跃步前穿”来说，忽地叱咤凌跃而起，又忽地伏身轻捷而 下，似长风出谷，若燕子抄水，妙不可言。

庄子曰：“飞鸟之景，未尝动也。”武术理论中也有“动中有静” 之说，动态中的每一瞬间，无时不体现着“手眼身法步，精神气力 功”八法的高度协调。且不说一些高难度的动作，就是一个简单的 行步，每一时刻躯干与四肢、手与眼、周身与器械的高度和谐，令人 叹为观止。这正是武术中通常所说的“练拳容易，练身法难”、“拳打 千遍，身法自现”。身法中的吞吐、开合、俯仰、拧转、折叠，运用得 是否恰到好处，正是运动员是否入达化之境的表现，也是武术动态 美的主要衡量标志之一。

当然，就运动中的空间变化来说，动态的美决不止于每一瞬 间的雕塑美，更在于整个动作所占据时间而表现出的活跃的力的 形象。武术中讲“式正招圆”，这“招圆”正是整个过程中的和谐圆 润；而圆的、曲线的运动轨迹，亦是极重要的一条美感因素。如长 穗剑中连续的翻转穿挂剑，转如车轮，剑舞穗飞，恰如古人唐顺之 的诗句所云:“来去星女如穿梭”、“天矫天鹰翻翠袖”，这种流畅的飞 动之美，有如在旁观一位书法家笔走龙蛇，升腾起一种快感，令人 神志飞扬。

 

其次，从时间的变化中所体现出的动静疾徐，使这种飞动之美 更加独具特色。

武术套路运动中所表现出的迅敏、神速，“举之如飞鸟，动之如 雷电”，充溢着运动中矫捷的美，令人赞叹不已。如自选长拳中的连 环三腿，变化神奇，防不胜防；翻子拳中双拳密集如雨，上下翻飞, 连发七下，这种速率的变化有一种令人酣畅的快感；尤其在对练中 所表现的那种间不容发的灵敏反应，“追形逐影，光若仿佛”，既协调 又快变，既准确又惊险，常常使人们屏息观战，从审美心理上来说, 甚至会产生一种紧张的筋肉感，一俟结束，才并发出难以言状的美 感情绪。

当然，武术的动作并非一味求快，而是且行且留、快中有缓, 以静相衬，以缓相托。谚语中有“动如涛，静如岳”，“动如脱兔，静 若处子”、“动如奔獭，静若潜鱼”等说法，也有“疾如风”、“缓如鹰” 的形容，这种动与静、急与缓的对比并存，常常表现了运动员的功 力所在，内养所至，使动作充满韵律，在艺术上也是上乘。

 

由此联想到,有人说古代人类中，各民族均从狩猎中和战争中 产生了实用的技击术，为何中华武术会独树一帜，风格别具呢？似 乎可以这样说，中国的武术作为一宗文化遗产，很大程度上受古典 哲学、美学、宗教、民俗、历史等民族文化的影响。著名美学家宗白 华先生认为古代舞蹈中的飞动与中国古建筑里的飞檐具有一致性, 确为精辟之见。

我国的绘画、舞蹈、戏曲等表演艺术，历来十分重视眼神的表 现和运用。东晋人顾恺之，最早提出“传神论”是艺术的至高要求， 他说:“四体娣蚩本亡（无）关妙处，传神写照，正在阿堵之中。”“阿 堵”乃指眼睛，中国画的人物画就有点睛传神的特色。

古代舞蹈也讲究用眼，楚舞《招魂》中“美人既醉，朱颜配些， 嫔光眇视，目层波些”，描绘出舞者明彻而深沉的眼波似层层秋水。 唐朝西域舞蹈中的“扬眉动目踏花坛”、“启皓齿以吟风，腾星目而吐 月”，则有另一种雄浑粗犷之气。

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