知。可见，小说借助于 对武侠社会乌托邦的营造表达了对现实反拨的意向，给人以理想、价值的召 唤，由此，获得了社会大众的青睐。
最后，武侠小说广泛传播的原因还在于其中彰显的侠义精神。中国传统 文化中，“侠”是一种社会理想。在金庸的“侠义观”中，“侠”乃“奋不顾 身，拔刀相助” “主持正义，打抱不平”；“义”是竭尽全力做所当为之事。 武侠小说更为深刻地契合了人们的侠义追求，迎合了中国传统文化从根本上崇 尚和谐的伦理型文化，成为其生生不息的原因之一。
- 武侠小说的传播与武术及传统文化的融合
由于国人对武术文化的崇拜，武侠小说的未来发展还会延续不断。因为 “侠”作为一种社会理想，会激发人们推崇的热情，所以，无论古今中外，侠 义精神都是人类美好的向往和追求。“路见不平，拔刀相助，扶危济困，除暴 安良，为国家、民族赴汤蹈火，英勇献身”，将会永远成为人们传唱的侠义主 题。武侠小说在千百年的绵延中承继了人们一以贯之的、对侠义精神固守的文 化血脉。
需要指出的是，武侠文学和武侠小说需要融入更多的中国传统文化的内 容，以增加其文化的教育性和厚重感。例如：20世纪50年代以后，武侠小说 为了提升自我的文化品位，有众多人物集风雅与武艺于一身，并具备琴棋书画 技艺。除此之外，武侠与传统文化的融合也很多。因此，武侠小说家应创作蕴 含丰富武术哲理和传统文化的武侠小说，充分发挥“武侠文化”的教育价值， 才是其实现自身价值的旨归。
20世纪60年代，武侠电影在香港突起狂潮，一代巨星李小龙把功夫影视 推向了世界，让全世界都认识了中国功夫。
李小龙，原名李振藩，小龙是艺名。他曾拜香港咏春拳名师叶问门下。 1971年，李小龙在香港以主演《唐山大兄》而一举成名。其后，他又主演了《精 武门》《猛龙过江》《龙虎争斗》《死亡游戏》等。李小龙在这些影视剧中， 充分展示了他高超的中国功夫。1973年，李小龙因患急性脑水肿猝然去世， 他的遗体被安葬在美国西雅图的一处公墓中。
李小龙去世五年后，成龙在香港崛起。他主演的《蛇形刁手》《醉拳》《警 察故事》等大获成功，成为好莱坞票房价值最高的华人明星之一。
成龙走红后不久，中国北京也出现了一位武打明星——李连杰。他自 1974年至1978年五次蝉联全国武术冠军。1982年，李连杰主演《少林寺》， 影片上映后，立刻轰动海内外，并引发了全球争学中国功夫的高潮年。此后又 推出了《武林志》《武当》等作品。
中国的武侠电影，属于中国文化的特有范畴。它集中反映了中华民族亘 古以来形成的文化传统，鲜明地表现了炎黄子孙的人文精神。在中国电影诸种 不同的类型之中，武侠电影有着其他类型影片无法替代的地位和作用。尤其是 在它与中国的文学、武术、伦理、哲学、宗教等结下各种内在的关联后，武侠 电影的意义便已远远超过一般影片的意义。它既是我们研究电影艺术自身规律 的一个典型范例，同时也是我们认识中国社会与中国历史的一个文化本文。基 于武侠电影的这种多重文化品格，使我们对它的研究，必须从先于中国电影的 其他文化范畴开始，即从中国文化的原生形态开始。
1.武侠电影中的“武”：“真实”的艺术
武侠电影的核心要素之一就是"武”。“武”也是该类影片的文化标示， 反映其有别于动作电影的关键半素。武侠电影中的武术融合了技击技术和艺术， 如果只有技击、格斗动作，最裘也只是“动作片"o但是，武侠片中的“武术”， 一定要求“真”，即真武术。因为“真武”是需要“真会武术的人来练习真正 的武术”，这是判断武侠片的标尺之一。“有侠无武”的影片，也不能被称为 武侠片。
以真实的传统中华武术作为武功打斗基础的“功夫片”才能成为武侠影 片的主流。如《少林弟子》等南少林题材电影，成为其后数百部挖掘南少林武 术门派师承渊源及其人物的一类影片的先导。《洪拳与咏春》等影片在香港武 侠电影史上首开探索武术“南拳”流派功夫的先河。其中出现的洪拳、咏春拳 的拳法、掌法、腿法及其兵器使用的一招一式都是按照真实路线设计和实施的。 《武林志》中“八卦掌”表演令观众大开眼界。“真武术”才能展示武术的艺 术美。武侠电影中经典之作《少林寺》的主角都是当时全国武术比赛的运动员 和教练员。片中展示了拳法、枪法、棍法、刀
- 武侠电影中的“侠”:“正义”的化身
武侠电影中的“侠”也是其核心要素之一。“侠”与''义” “勇” “信"“武” 等具有密切的关系。《韩非子•五蠹》中有“儒以文乱法，侠以武犯禁。”《史 记•游侠列传》中载：“今游侠，其行虽不轨于正父，然其言必信，其行必果， 已诺必诚，不爱其躯，赴士之厄困。既已存亡死生矣，而不矜其能，羞伐其德， 盖亦有足多者焉。”金庸先生指出：“能够不顾自身利益而去主持正义，挺身 而出的重视是非的行为就称之为侠；武侠就是用武力做侠的行禹。"
侠就是事不关己挺身而出，这是它的精髓。比如说你是个警察，你的行 为一定不是一个侠义的行为，你领的是国家的俸禄，你要履行你的责任。军人 上战场也不是侠义的行为，你要信守军人的职责，为国捐躯是理所当然的。 但是一个教师上战场，学生抓小偷，他是在自己的社会角色之外或者之上，行 使某种对人类的正义有作用的行为，这就是侠义行为。所以武侠并不是一个古 代命题，它一直延续到现代。比如汶川地震的时候，那么多人去救助这些受灾 的人，他们很多不是医疗队不是解放军，他们的职业和这些无关，但是他们为 什么挺身而出救助受灾群众呢？在某些意义上讲他们的行为是侠义的行为，所 以真正的侠义是人道主义者。他不是在行使一种社会角色，而是一种人性、人 道。所以中国传统的“仁爱”价值观如果在电影中经过现代性的转换是非常有 市场前景的。
“侠"作为“正义"的化身，需要通过''武”来实现。李小龙电影以“功 夫”著称，然而，其“侠义”的体现也是重要的成功之道。
中国武侠影视中行侠仗义的血性气质，以义相合的感情定向、率性而为 的自由意志，都渗透于中华民族文化精神中，形成勇武、重义、轻利、诚厚、 守节等民族性格。而侠义的传统一直较纯净地存在社会民间文化的精神里，积 淀着较为强悍的尚武精神。
- 武侠电影流传的关键要素：文化、艺术与审美
武侠电影的核心要素是“武”与“侠”，但要流传久远，就一定不能脱 离中国传统文化。让观众多了解一些中国武术的门派支流、武功招式及中国武 侠文化的传统渊源，从而继承中国武术文化的道德内涵和强身要术，这应是武 侠电影“审美”与“艺术”的追求。例如，《龙门客栈》，其风格特征可归纳
为：京剧要素、绘画要素、历史要素、文学要素、佛禅要素等。其中，武术与 京剧武行有着千丝万缕的联系；中国画中的“意境”也是武术演练所追求的目 标；武术与中国历史、中国文学也有很深的渊源；武术与古代军事技术直接相 关；武侠文学也是源远流长；武术与佛禅更是融合紧密，声名远播的少林功夫 便是拳禅合一的典范，武当武术也名扬海内外。可见，武术文化和艺术 的发掘与再现是武侠电影的一个正途。
在武侠电影中，"武”的表现需要“真武”与“武舞”的艺术组合，体 现武术之美。人们在欣赏影片的同时，就像在欣赏优美的艺术表演。在影片《少 林寺》中，觉远在四季变化中的武术套路演练堪称“武舞"电影的精品。在影 片《卧虎藏龙》中，可以领略江南的小桥流水、京华的亭台楼阁、武当山的巍 峨秀美。武术在京剧音乐的伴奏下，节奏缓急有致，使该片在展示武术的同时, 将中国传统艺术、文化、地理环境有机地联系在一起。
武侠电影需要文化内涵。中国的传统功夫、侠义情怀具有典型的东方特 色，但还要和汉字、琴棋书画、园林、戏曲、美食以及儒、道、周易、孙子兵 法等博大精深的内容结合。《功夫熊猫》电影的成功就在于，中国文化的多个 方面在轻松愉快的“功夫”外衣包裹下，得到了更深层次的展现。
武侠文化是武术文化的延伸。展示真正的中国武术、侠义精神，并与中 国传统文化融合是武侠电影流传的必由之路。武侠电影应成为展示传统武术、 传播中华文化的重要媒介。
早在新中国诞生不久，1953年在天津举行了一次多民族参加的武术盛会。 这次大会荟莘了新中国成立初期传统武术的精华。大会后朱德欣赏了赴京表演 的武术优秀项目，指示说：“要重视祖国几千年的传统”。
1957年在北京举行的全国武术表演评比大会期间提出了发展传统项目的 建议o 1958年的全国武术运动会又作出规定，要求运动员每人除了参加拳术、 器械两类评奖项目外，还必须参加形意拳、八卦掌和短器械（刀、剑）的表 演。1959年的全国青少年武术运动会上已有长拳、南拳、形意拳、八卦掌以 及刀、枪、剑、棍、鞭等拳、械的比赛和表演。到了 1963年在上海举行的武 术暨射箭锦标赛上-赛会已经呈现丰富多彩的继承传统的新格局，许多各具风 格特点的拳、械项目纷纷亮相。1977年举行的全国武术比赛有几十个不同种类、 不同特点的拳术和器械项目成为比赛的内容。1978年在湖南湘潭的比赛还特 邀民间老拳师参加表演，鼓励开展民间武术活动，挖掘传统项目。1979年第4 届全国运动会武术比赛继续特邀民间武术代表参加。至1982年的全国武术比 赛，男女竞赛项目增加到16项，传统拳术分一类、二类、三类、四类，传统 器械分单器械、双器械、软器械三类，加之集体项目可以自选，如集体九节鞭、 集体长穗剑等等，内容十分丰富。由此可见，各运动队在继承传统武术项目上 所花的精力和时间并不逊于长拳、南拳和太极拳。
浏览287次
