内倾性——注重内外兼修

中国文化是在长期的大一统的封建社会逐渐形成的，是一种以 农耕经济为主的文化。中国人的理想追求是男耕女织的田园生活, 并不喜欢向外扩张和远征。不向外，则必然向内倾，反观自身，重 视个人的完善，讲究自身的修炼，“内圣外王”被奉为最高境界。正 如王阳明所总结的中国人的思维“不离日用常行内，直到先天未画 前”，它既是最实际的，也是很理想化的。

中国武术发展衍变也离不开内修外练的内倾性文化模式。无论 哪一种拳种流派，除了外在技术的要求，都有对内的约束和追求，更 重要的是在习练武术过程中去约束行为，遵守门规，修炼道德，陶冶 境界。尤其在明清时期形成的各个拳种流派，都有相应的清规、戒 条，它们几乎无一例外地将武德放在至高无上的位置。德为艺先、 武以德立、未曾习武先习德、尊师重道、礼仪为上、宽容谦和、不凌 弱逞强，等等，生动地说明了武术重德修内的特点。古代比武较艺 的“点到为止”、“八打八不打”，择徒授艺的“五不传”等都是武德 的具体条目。最初的武德本来是对习武者的一种内在的制约机制, 它通过一系列行为规范制约着习武者不随便滥用武力。在习武者以 此为镜而不断进行的技艺身心的修炼过程中，逐渐将这种要求内化 为自身精神品质，发展成为如何做人的价值尺度。也就是说，经过 了历代的演进以及无数习武者长时期“内外兼修”的锤炼，武德已经 升华为一种高尚的精神境界，并内化于习武者深层意识之中。习武 者正是通过“内外兼修”的习武过程而具备了超人的胆识、品质和武 功，从而达到了 “内圣”的要求，以其独具特色的侠义精神作用于社 会，而实现“外王”的目标。

正是在传统文化的深刻影响下，武术由一门单纯的技击术发展 成为一条修身的实践途径，才体现出中国文化的防卫性特色，也正 是经过了这样的实践过程，“仁者爱人”才成了习武者的遵循。儒家 思想提出以“仁”为核心的智、仁、勇“三达德”，而武术正具有以 “仁”的心境进行对抗的特点。武术比试的“点到为止”，太极推手的 较艺形式、中国式摔跤的三点着地为输，都是这种思想的直接体现。 与外国大力士常周游世界、设台比武不同的是，有一定修养的习武 者很少到处寻衅滋事，逞显武力，而更多的是在忍无可忍的情况下 的被动防卫或见义勇为。以前，在武林的传统中有一种不成文的规 约，具有一定修养水平的习武者交往，能谈则不打，能说招则不真 打，武术所形成的庞大的套路运动体系，本身就是展示招法、显示功夫的一种间接比武形式。中国武术无不渗透着“和为贵”的思想，充 分体现了礼让宽容、厚德载物的品格。

如果说西方体育是一种“求真”的文化，中国武术则更偏重一 种“求善”的文化。通过“内外兼修”的具体实践来实现“内圣外 王”，是对一个习武者身心俱练的习武全过程的真实描述，也正是中 国传统文化的精神内核——“自强不息、厚德载物”精神的凝练。

艺术性——追求诗意审美

钱穆先生认为中国文化还是一种审美文化，中国人的泛艺术观自 古就有一种诗情思维和诗情态度,其泛艺术观念使之看待世界的一切 事物都充满自觉的审美意识，善于将生活日用的事物加以清远高雅的 美化，富有诗意的理想化，追求一种精神上的桃花源世界。正是这种 审美文化，才使得中国传统文化表现出“善于将技术艺术化”的特点。

如果说最原始的武术套路是为了传授、记忆和训练技击动作, 那么，后来的很多武术套路则逐渐演化为一种理想化的攻防技术。 尽管不同拳家的创作思维和价值取向不同，有的简朴实用，有的巧 妙精彩，却都在反复实践磨砺之中进行不断地提炼，有形无形地显 现出如同诗一般的凝练。各种假设情况下的打法，如劈、甩、钻、 鞭、崩、弹、砸、点、穿、砍等拳法或掌法，都是在简单实用的招法的 基础上演绎而来的。这种打不仅有正打、侧打、上打、下打，而且还 有双脚支撑或单脚支撑的各种步型的打、行进间的打和身体跃起的 打，等等。又如，从实战的角度，“疾如流星，快似闪电”，“出手不见 手”是最基本的要求，而在艺术化的套路中，通过招与势、动与静的 交替，更显现出形断意连、势断气连的生动气韵。这类武术套路呈 现出中国人对技击格斗的丰富的想象力，不妨说是一种带有诗意的 攻防技术，更倾向于对格斗的想象和美的观照，更多地表现为对格 斗的精细、巧妙、多样化的追求。

武术所追求的这种诗意审美可以用“形神兼备” 一词概括。“形 神兼备”也是中国传统文化的一个普遍现象，书法、美术、戏曲等民 族艺术形式都追求“形神兼备”的境界。武术套路不仅追求外在的 “手、眼、身法、步”，更强调内在的“精神、气、力、功”。通过这种 “内外合一”的锤炼，武术所表现的美不仅是外在的形体美，更是通 过形体展现出来的内在的精神气质，“形神气韵”是对武术所表达的 整体美的全方位概括。

这种美首先表现为形式美。武术的形式美充分体现了传统哲学 “相反相成”的思想。“美是形式结构的比例和谐，以及变化中的统 一”，武术正是通过动作的均衡排列以及对比呼应，来体现美的艺术 性。在武术套路中，形式美表现为：齐整、参差、主次、均衡、对称、 对比、呼应、比例、协调等。武术套路正是通过运用动与静、起与落、 快与慢、高与低、刚与柔、进与退、收与放、挺与含、轻与重之间的对 比变化，从不均衡中求均衡，在相反相成、对立统一中，增强了艺术 感染力。正是这种节奏的变化，才使艺术性的武术套路充满了生机。

除了表现形式美以外，武术还追求深层的意蕴美，这其中也透 射着中国传统文化的光辉。意蕴美是中国传统艺术追求美的重要特 色，通常指神韵、气韵、意境等。武术强调“静要有势”，定势要透 发神采，生动活脱，体现静中寓动，静若潜鱼。不仅眼睛要贯注，更 要有内在情绪和意念的支撑。武术还强调“动要有韵”，将各类动作 和谐、巧妙、有序地连接在一起，合理把握快慢动静、起伏转折，在 气脉不断、生生不息中表现一种和谐的生命节奏。武术套路的整体 演练追求一种置身于战斗场合的意境美，从开始到结束犹如画的长 卷，是一个完美的整体，又如滔滔江水，一泻千里，通过攻守进退、 起伏转折、动静疾徐、神形兼备、虚实相生、开合有致、回环错落等 的矛盾运动，以“动如涛、静如岳”的气势，“轻如叶、重如铁、快如 风、缓如鹰”等的节奏，“形似游龙，视若猿守，坐如虎踞，转似鹰 盘”的象形取意，展现一幕幕带有诗意意蕴的战斗场景。精彩的武 术给观赏者的应当是激昂优美的运动乐章，生动搏击的磅礴画卷， 从有形的运动到无形的意境，令人激荡。

在很多大型的文艺汇演中，如舞台剧《风中少林》，又如2007 年春节晚会上的《行云流水12008年春节晚会上的《盛世雄风》，以 及2008年北京奥运会开幕式上的大型太极表演，武术展现了独树一 帜的艺术魅力，这种以表现勇武为特点的武术艺术是其他任何艺术 形式难以替代的。除此之外，以武术为技术载体的各类武打、武侠 影视作品，更是在影视界树立起了一道亮丽而独特的风景线。这类 舞台艺术和影视作品中的武术，更侧重于对“形神气韵”的展现，不 啻为一种高品位的人体动态艺术。中国武术套路运动是极具特色的一种运动形式，是区别于任何 一个国家、民族格斗运动的独特形式。套路绝不是动作加动作的简 单合成，从每一个动作的构想、操作，到如何开始、如何结束、如何 在动作之间做到“起承转合”，又如何使外在动作与人的内在精神相 谐和……可以说都充满中国的智慧和理想，正如哲学大师冯友兰先 生总结的，“不离日用常行内，直到先天未画前”。那么，为什么一种 源于战争嗜血的搏杀，几乎接近残酷的格斗技术，在中国大地上竟 然演绎成一种富有哲理和艺术的运动。

 

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