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书法和国画是中国传统艺术的明珠丽璋。唐代作 为中华民族辉煌发展的时代，这几门技艺间互相影响 的故事，早已流传千载。草书大师张旭观公孙大娘舞西 河剑器，书艺大进。画圣吴道子在作画之前，请斐旻将 军舞剑，而激发灵感。近世武侠小说家从书法笔势悟出 武技“铁笔银钩”的描叙夸饰，也许只是小说家的虚构 和想象。但书法的基本理论，可为武术借鉴，武术的功 底可使书法笔健力神的事实，却是当今书坛武林不乏 明例的。会武术的上海书法家方敬对此颇有研究，曾多 次到上海武术队和武警上海总队武术队上课，探讨武 术理论与书法理论的源流，受到上海武术界的好评。e 方敬认为：“书法武术同源，两 者都是力的表现、力的美。书法中曾 探讨担夫争道——两位担夫狭路相 遇，既不相撞，又能各自通过，这是 借运动中的变化过程从容而过。武 术中的技击，常间不容发，也如担夫 争道之理，见隙行事。”他对书法理 论和武术理论做比较研究，发现二 者之间有着许多共通的东西。
唐代名书法家的《孙过庭书谱》 中有三句话，都可为武术借鉴。
吴道子所绘《维摩诘图》 第一句是：“一画之间变起伏于
峰杪，一点之内，殊蛆挫于毫芒。”书法的一 点一划讲究变化，武术的一拳一脚也讲究变 化……势无定式，变化为上，持之以恒，纯熟 为止，勇为义备，而浩然正气为根本。变化要 自然，运用才能自如，如同一点一划地练字一 样，武术先要练好一拳一脚的基本功。写字的 一点一划，称为点划功夫，武术则称拳脚功 夫。没有一点一划的点划功夫，用笔墨不可能 跌宕有致，没有一拳一脚的拳脚功夫，套路的 严谨有变也是不可能的，正是这一笔一划、一 拳一脚才见出真功夫来。
第二句是：“初谓未及，中则过之，后乃 通会，通会之际，人书俱老。”书法要通会，达 到通会境界，不管年岁如何，都可称老——称 为书坛周手；武术也讲究通会，达到通会境 界，始堪称高手。要达到通会境界，就要经过 初谓未及、中则过之的过程。书法和武术的学习都有个开始达不到规范要 求，后来达到要求，甚至火气过大了，则要致冷淬火，变外露为内藏，真正 做到既柔又刚、刚柔相济、恰到火候的通会境界。通会者，悟得也，触类旁 通、融汇一贯也。
第三句是：“初学分布，但求平正；既能平正，务追险绝，既能险绝， 复归平正。”这复归“平正”，是指经过一番螺旋运动后，到达高级阶段的平 正。“分布”即指布局功夫，书法讲究布局，汉字部首在方块中的位置，或 大或小，或胖或瘦。笔划多者笔划宜细，笔划少者笔划宜粗，这些都要根据 每个字的情况，因字制宜，有一定格局。字的结构，要注意“避就”、“穿插”、 “背向”等，比这些原则更重要的是要求每一笔的用力都要到位，笔的力点 恰到好处。练拳同书法一样，也讲究布局功夫，无论踢腿，还是冲拳，都要 求拳脚到位，力度适中。到位后力多一分则过之，少一分则不足，过之与不
足都是力的松散。全到位后，又要符合法度，如马步冲 拳，要求膝尖、脚尖在一垂直线上，大腿呈平行方向； 挺胸、收腹、松胯，尾椎中正；若冲拳则力达拳面，若 按掌则力达指梢；还得精气神浑圆一体，才达到完美 境界。
点划功夫加布局功夫，就是实力。实力还讲究矛盾 的和谐统一，所谓书法的矛盾，即指提按、虚实、方圆、 轻重、徐疾、逆顺，以及墨汁的枯润——润和枯还分有 墨和无墨，墨又分五色，都要表现出不同的层次。如此 丰富复杂的矛盾诸因素的和谐统一，构成书法的实力。 谁的变化多，谁的等级就高。武术同理，拳脚功夫加布 局功夫，再加上诸矛盾的和谐统一，如刚柔、虚实、攻 守、进退、快慢、轻重、方圆……谁的变化多，谁的临 场发挥好，谁的水平就高。
方敬在分析了《孙过庭书谱》中的书道和拳理之后 说：“综上所述，我本人练拳的体会是：轻、慢、圆、虚 为柔，重、快、方、实为刚。太极拳以柔为主、柔中有 冈刚化为柔；八卦掌的柔与刚类似太极拳，但有自己的 刚与柔；弹腿以刚为主，刚中有柔，柔化为刚；少林拳 七分攻三分守，所谓’拳打七分守三分，拳打十分一脚 去心意六合即’十大形’，沉实有力而勇猛；青龙剑 中的’引而一发，跃如也’等等，都是矛盾诸因素和谐 统一的结果……在力的使用上，书法与武术是一致的了赵子虬老先生寿高八旬，一生练剑学书，他认为舞 剑和练字可以互滋互补。他曾以《剑道》提出的“五指 捉剑如胶合漆沾，呼吸与共，痛痒相关……掌不空廓, 剑难沾、点、撩、劈……腕不灵则有碍身之转回，步之
进退，得势不能乘，有法而难展”②。持剑上必须要“指实、掌空、腕子活”，书法亦如此，唐太宗在《论笔法》里说：“大抵腕竖则 锋正，锋正则四面势全；’指实’则筋力平次；’掌虚’则应用便利。”舞剑 有砍、撩、抹、刺、抽、横、侧、提等八法，不管用于战场格斗，或作强身 手段，或作抒拓胸怀、愉悦观众的表演艺术，一招一式，均有价值，书法上 也讲所谓永字八法：侧、勒、弩、剔、策、掠、啄、磔，可互为对应，各有 奇趣。晋代书圣王羲之也曾以武喻书道，他把书法创作看做一场麋战，是军 备、力量、将帅谋略的较量。他说：“夫纸者阵也，笔者刀带也，墨者兵甲 也，水砚者城池也，本领者将军也，心意者副将也，结构者谋策也，扬笔者 吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戳也，点画者磊落也，戈饰者斩斫也，放 纵者快利也，著笔者调和也，顿角者蹙捺也。”（《创临第一》）王是研究过《黄 庭经》，舞戟耍剑，静坐悟道，有过种种人体文化修养而也领兵布阵过的大 书法家，他把书法与战阵武学做比较研究，实在是说出了此两者精神相通之 妙处。他的研究对后世影响殊深，近代大书法家康有为也曾在《广艺舟双楫》 中进一步阐释道：“书道犹兵也，心意者将军也，腕指者偏裨也，笔锋者先 锋也，副毫者众队也，纸墨者器械也。古之书论，犹古兵法也。-古碑犹古阵 图也。执笔者束伍也，运笔者调卒也，选毫者选锋也。将军不熟于古兵法阵 图，则无以为将军，偏 裨不习熟将军之意旨， 而致之士卒，不能束 伍，或束伍不严，则无 以为偏裨。毫不受令， 则为骄兵，受令而众队 不齐心，则为偏帅，为 散勇。将卒至矣，器械 不精良，或名将练兵，岂可使有懈精良而不善 用，亦无以杀敌致果， 有…于此，皆可致败。
可击哉？若夫百练之师，熟于古兵法， 加以神明变化，武穆曰’运用之妙，则 在一心’，此又存乎其人矣。”康南海的 比较论叙，可谓精到，从低层次的兵器， 到高层次的心意之妙，但兵法武学，究 竟和武术还不能等量观之，因此也许会 有人说，康氏之比说明不了问题，而清 代大书法理论家的“学书如学拳”的论 叙，可谓切中要害了。
东晋女书法家卫夫人在《笔阵包世臣(1775—1855)字慎伯，号 倦翁，清安徽泾县人。官新喻知县，宦 游不得志，弃官寓江宁，专攻书艺，理论创作俱为一时之彦俊，工诗文书画， 能篆刻。学书三十年，“尽交天下能书之士，备得古人执笔运锋结体之奇，其 法双钩腕悬，实指虚掌，逆入平出，峻落反收，而归于气满。其兼秦汉篆隶 以为六朝正草，被称为一时书家大宗”。包世臣寓居江宁时曾与武林人士交 游，独喜少林拳法，故其著《艺舟双楫》中把学书与学拳做类比：“学书如 学拳。学拳者，身法、步法、手法，扭筋对骨，出手起脚，必极筋之所能至， 使之内气通而外劲出。予所以谓临摹古帖，笔画地步必比帖肥长过半，乃能 尽其势而传其意者也。至学拳已成，真气养足，其骨节节可转，其筋条条皆 直，虽对强敌，可以一指取之于分寸 之间，若无事者。书家自运之道亦如 是矣。”内练一口气、外练筋骨皮是 中国拳法之魂，包氏可谓切中要害, 而其与书道类比，看到它们之间的 相似之处，证实中国武术与东方艺 术的血脉亲缘。
卫夫人之《近奉帖》 图》中论“I”为“百钧弩发”，论为“劲弩劲节”。清人朱和羹在《临池心解》中 说：“执笔如枪法，左右、前后、偏锋、正锋，必随势 转之，一气贯注，操纵在心。”
书法艺术最基本的三要素是用笔、结体和布白，这 三者都与武艺有相似性，朱和羹之论“执笔如枪法”，实 际就是用笔法。苏东坡曾说：“执笔无是法，要以指实 掌虚为主。”此亦是拳家之一论点。指实掌虚才能活腕 运转自如而收纵有力，此不只枪法，剑术亦如是也。结 体方面王羲之亦有结合武艺的论叙：“夫以屈脚之法， 弯弯如角弓之张，’鸟'、'焉'’为’、’乌’之类是也； 挽脚之法，如壮士之屈臂，’风’、’飞’、’凡’、’气’之 例是也。行中廓落，如勇士伸钧，方刚对敌，筋节拿拳。 勇身精健。”
书法结体艺术讲究充气溢满，包世臣对此有灼见， 亦与武艺类比论之：“气满则结体中左右牝牡自无不相 得者，气满如大力人精勇拳势，无心防备，而四面有犯 者，无不应之裕如也。”
康有为以书法结体之气与射箭相比：“射者内志 正，外体直，持弓注矢，引满而后发。无远无近，无左 无右，期中的焉。”
布白，或称章法，在书法理论中是整体艺术的核 心，最讲究严整变化而神妙有秩，王羲之、康有为都 将其喻为训练有素而将帅指挥成竹在胸，裨副配合默 契，而达到变化神奇之妙。今人潘鹰先生在他著的《中 国书法简论》中说得更为直白：“应该将所有的字贯串 来看，一个字譬如一个战士，一个战士固然要威猛矫 健，一篇字则譬如一支部队，一支部队则必须阵容严 整，旗帜飞扬。”
书法家直接从武术雄姿动势中获得艺术灵感的例子，代不乏人，当然最 典型的人物是书道武艺俱精的岳武穆。岳飞可以说是武艺高强、书艺超绝、 忠魂雄魄、千古卓荤的人物。他少年时拜武术名家周侗为师，学枪舞剑；长 入军中，又孜孜不倦地攻读兵书战策。他比王羲之更进一步的是实战经验丰 富，因此，他的书法渗透着他的武功和忠魂，其自抒壮怀的《满江红》词， 点画如电闪雷惊，真个是云龙飞舞。古人评其书曰：“老墨飞动，忠义之气 炸如”（方岳）；“武穆小楷精妙，绝类颜鲁公”（谢肇滞D； “岳忠武书，力 斫余地”（康有为）。另一个典型就是张旭，颜鲁公曰：“张长史观孤蓬自屹、 惊沙坐飞与公孙大娘舞剑器，始得低昂回翔之状。”（宗曹《书法约言》）这 位被称为唐代书界一绝的草书大师，可谓善参自然造化的智者。
从古人评论岳飞书法中可以看到总是与他的品格修养相联系，谢氏在论 其小楷之精妙时，称其“绝类颜鲁公”。这种把书艺与人品共论的观点，正 是中国武术与书法间又一重要的共通相似之处。“艺无德不立”，是武术家遵 循的学艺守则，也是书法家信守的修养规范。颜真卿和岳飞，这两位功业、 书艺、人品俱全的人物可谓中华民族的优秀典范。
颜真卿（709 — 785）字清臣，师古五世从孙，唐琅呀临沂人。开元进 ±,任殿中侍御使，因被杨国忠排斥，出任平原太守。安禄山叛乱，真卿与 从兄采卿起兵抗安，联络十七郡，言兵20万，致令安部难过潼关，后历任 吏部尚书、太子太师、封鲁郡公。德宗时，李希烈叛，年高75岁的古稀老 人被派往李营劝降。李希烈逼其背叛，颜正色拒绝，以76岁高龄被李缢死， 谥文忠。工正行书，初学褚遂良，后从张旭得笔法。少孤贫，乏纸笔，以黄 土扫墙学书字。宋欧阳修《六一题跋•唐潮州石记》称：“公忠义之节，明之粗云。”直到清代人蒋衡在其《拙存 颜真卿书法《多宝塔》若日月，而坚若金石，自可以光后世 传无穷，不待其书然后不朽。然公所 至，必有遗迹，故今处处有之。唐人 笔迹见于今者，惟公为最多，视其矩 书深刻，或托于山崖，其用意未尝不 为无穷计也，盖亦有趣好所乐尔。”宋 代另一位大书法家、文学家苏东坡在 《东坡题跋•题鲁公帖》称：“观其书， 有以得其为人，则君子小人必见于 书。是殆不然。以貌取人，且犹不可， 而况书乎？吾观颜公书，未尝不想见 其风采，非徒得其为人而已。凛乎若 见其消卢杞而叱希烈，何也？其理与 韩非窃斧之说无异。然人之字画工拙 之外，盖皆有趣，亦有见其为人邪正堂题跋》中仍在赞他：“颜鲁公忠义大节，唐代冠冕，故书如端人正士。此 《论坐书》严毅之气凛然在行墨间，当是时岂复存作书之见于胸中，而规矩 悉合，盖学力精熟故也。”
颜真卿与岳武穆在他们的墨迹中，不自觉地流露出的凛然正气、道德精 诚之神魂，令人观其书，思其人。学其书，既得书艺之美育，又得精神熏陶 之德操，可谓书法艺术史上的佳话，也是东方艺术中的身心一元论的体现。 故而朱和羹在《临池心解》中说：“学书不过一技耳，然立品是第一关。品 高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者，虽激昂顿拙，俨然可观，而 纵横刚暴，未免流露诸外。故以道德、事功、文章、风节著者，代不乏人。 论世者，慕其人，益重其书，书人遂并不朽于千古。”
书法与武术基本范畴的比较观照，可在更深层次上知两者会通之深度、 广度，亦可更深刻地体味汉民族文化心理和特点。
一曰“论力”：书法与武术均强调力，不管是 一拳一脚还是书法的一点一划，前者不能“花拳 绣腿”，后者追求“铁划银钩”。且都强调力量运 用的巧妙，武术讲究地力与人力的借用、合一； 书法讲究在提按使转、轻重正侧中表现出笔力的 技巧。当然前者之力既要舒纵自如而克敌，后者 之力则要显出字墨之美来。
二曰“论气”：武术讲究练气、养气、用气、 以意导气、力从气出、气隐力后，气运力实才是 上乘功夫。书法亦然，元代书法家陈绎在《翰林 要诀》中做过精辟论叙：“喜即气和而字舒，怒则 气粗而字险，哀则气郁而字敛，乐则气平而字丽, 情有重轻，则字之敛舒险丽亦有浅深，变化无
王畿之之《曹娥碑》 穷。”他又形象地描叙了书法中练气的种种情况： “清和肃壮，奇丽古澹，互有出入者是气。窗明几净，气自然清；笔墨不滞, 气自然和；山水仙隐，气自然肃；珍怪豪杰，气自然奇；佳丽园地，气自 然丽；造化上古，气自然古，幽贞闲适，气自然澹。八种交相为用，变化 又无穷矣。”因此书法的上乘，也是进入由笔墨技巧迄养气、用气、练气的 高层次。
三曰“论精、骨、神”：习武者讲究精、力、气、骨、神，要像想象中 的龙腾般的神，像仙鹤飞唳般的精，像豹突般的力，像虎跃般的骨，像蛇行 般的气，交修互练，从而能吞吐抑扬，进退趋避，跌荡扫击，达到应付自如 的境地。书法亦与此相合，苏轼《东坡集》中说：“书必有神、气、骨、肉、 血，五者阙一，不为成书也。”而书法中，对力与精的论述更多。书法塑造 的每一个生命形象（即每一个字）不仅要骨坚、血脉调和、血肉丰满，而且 必须是充满着精、气、神，是从健全的形质而至于奕然的神彩来。缺乏洋溢 的生命力和生动性情抒发的作品，只可谓泥塑木雕，不可取也。
四曰“论虚与实”：武术与书法对此都有精湛论述。书法不仅把字看做
是字，把白，即空白，亦看做是字，因此有“计白当里”论。武术更把虚实 相生、虚实并进、变化万端作为要旨。
五曰“论刚与柔”：武与书俱重刚柔，刚柔并进，变化莫测是上乘武功 追求的。书法能使软绵之笔锋，入木三分，亦讲究刚柔之法。书法家姚孟起 在《字学意参》中说，书法要“百练钢化为绕指柔，柔非弱，刚极而柔”。书 论和武学都阐发了刚与柔的辩证法。
六曰“论动与静”：武术是动律鲜明的技艺，动、静之间，极有韵律。传 统技法以自然景象和动物形象喻其节奏，所谓“动如涛，静如岳，起如猿, 落如鹊，立如鸡，站如松，转如轮，折如弓，轻如叶，重如铁，缓如鹰，快 如风”。这里讲究动有韵，静有势，动中有静、静中有动，动静融合。书法 艺术是线条艺术运动的结果，表现出韵律节奏的美妙。
七曰“论心与意”，八曰“论合”。这些都是书道和武术常讲的命题。“意 在笔先”、“以意领气”、“内外三合”诸多言论，一个根本道理就是讲精神与 外在形质的和谐统一。
书法追求的至境和武术所要达到的上乘功夫，也有一致的地方，所谓大 刃无锋，大拳无拳，都是这个道理。书法也讲究从有法到无法到无穷变化。
清人朱履贞在《书学捷要》中 说：“学书未有不从规矩而入, 亦未有不从规矩而出，及乎书道 既成，则画沙、印泥，从心所欲, 无往不通。所谓因荃得鱼，得鱼 忘荃。”武术亦讲究功架端正, 熟练之后默识揣摹从而达到随 心所欲的境地。高明的拳师和 书法家，都能从自己技艺进入 仙境中获得一种心灵的净化、 道德的升华。武与书的养生价 值，除了对其心身调济、手经运
作外，更重要的是心智的修持和道德的修养，心灵健康 为体健之根。
也有人认为书法妙合太极拳的养生运气用力之原 理，故书法家多寿星。持笔要求自然，运笔则要坠肘沉 肩，而且指、腕、肘以至全身皆做圆运动，与太极拳要 求的含胸拔背、周身轻灵、虎口圆力贯指端、动作皆走
见刘炳《书 弧形的要求几乎完全一致。
法•太极•气功》，载 武术和绘画的关系，与书法类似。中国文化的系统《武林》。
论特征，也表现在画理与武道的相通上。不同的是武术 还成为中国绘画所极爱表现的内容。从原始崖画到近世民间喜闻乐见的彩色年画，都爱表现武术的内容。从最北方的内蒙古的阴山崖画，最南方的云南沧源和广西花山崖画，以至西部甘肃嘉峪关的黑山石刻操练图带有图腾文化遗痕的蚂甥舞、 蚂蜴拳大有关系。
手上举式，望之欲跃，闻之如吼，这恐怕与壮族特有的的画像，都留下了亦舞亦武的形象。各地的崖画形式和 内容，又总与各地区的武术或舞蹈的特征相一致，反映 了那个地区的人民的生活和喜尚。阴山崖画中多是狩 猎人兽相斗的形象，花山崖画中粗犷的马步蹲裆和双
嘉峪关是在中华民族发 祥地区的中轴线上，自古是征 战的重要关隘。在嘉峪关的黑 山石刻画像中，有一幅三十人 的操练图，队容整齐，分上、 中、下三层列队横排，有人双 手抱拳叉腰，有人一手叉腰、 一手亮掌前举，还有人持弓射
箭在作练武状，显然，这是那个时代部落族人崇尚武艺的具体表现。
汉代画像砖、画像石是中华民族的一份丰富而又珍贵的文化遗产。它 不仅有着艺术审美的价值，还有着重要的史料价值。
画像砖多为阴刻线条、阳刻平面和浅浮雕相结合，人物造型准确有力 或有意夸张，简洁生动而构图极富变化。画像石表现形式可分凸出线条和凹 进线条两大类，构图同样富于变化，造型和线条有力而质朴生动。
汉画像砖、石的刻绘人物沉稳有力，不管是杂技、舞蹈或百戏表演，都 作塌腰突臀、重力下沉动作，且不显飘浮无力。有人说是汉代国力雄厚的反 映，这种社会经济学的政治分析，也许有一定道理。
骑将纵马舞刀挺枪，步勇独立金鸡双掌齐出，表现出武打的雄姿。《万花楼》 则把飞檐走壁的传说武功，形象地展示出来。元代风俗画《苗人拉弓图》和 《苗人练武图》，形象极为生动。清代乾隆年间绘制的酉双版纳劫海的武术 壁画，那两位斗矛和两位对刀的武士形象，反映了古代少数民族蓬勃的武 术活动。
五代时僧人贯休在画十八罗汉时，降龙尊者的神髓总难寻得，一日得见 薛仁贵的后裔练戟而得降龙之气韵的传说；清代武术家、书画家傅元在画 墨竹时，醉舞拳艺而求灵感的故事，都从侧面反映了中国武术与绘画的灵犀 相通之趣。
中国武术是中华民俗 文化中的一颗璀璨的明珠。 民俗作为一个科学研究的 对象，在世界现代人文科学 中已经成为一门重要学科。 要探讨中华民族的民俗文 化，不研究武术就不可能真 正理解中国民俗文化中的 许多独特现象。中国古代民 俗中，尚武之风，蔚为传统, 不只源远流长，而且长盛不衰。汉唐时代，文武百官佩剑，室列门戟，成为 时尚；宋代民间拳社与社火、舞队的结合，成为两宋两京重要的民俗；明清 时代的行香走会和各大庙宇神佛诞辰的喜庆活动中都有武术表演。
武术不只在汉族民俗中发挥重要作用，少数民族兄弟更把武术融汇到他 们的传统宗教节庆和仪式中。藏族敬佛娱人的热巴表演，壮族师公祈禳的舞 仪，云南纳西族的东巴跳等，都有古老的武术内容。傣族兄弟的孔雀拳和孔 雀刀法，景颇族爱刀舞刀的传统，在木脑总戈节的表演刀术，更受到中外人 士的赞誉。苗族是奉古代战神蚩尤为祖神的，他们的武术更有着科学的体系 和明显的文化特征。
深入研究武技在传统民俗活动中的重要地位,就能更好地理解中华民族 崇尚勇敢侠义、豪迈尚武、锄强扶弱，向往侠者精神的民族性格，是在不同 渠道、不同文化熏陶中凝铸而成的。
北方花会与南方英歌中的武术
花会是由庙会和节庆发展而形成的一种带有强烈地域性民俗文化特征的 歌舞表演，在北方广大农村广泛流传，深受民众喜爱。它的许多技艺传递着 民族深层的互感互识的感情的密码，也闪烁着万古永存的民族精魂。负载着 中华元文化的基因和传统国学的内涵。不同地区，虽然有不同的花会表演内 容，但许多项目却都与武术有关。北京地区带有明显武术色彩的“五虎少林 棍”，沧州地区的“武术扇”、“落子”等自不待言，就是“秧歌”、“拉花”、 “迓鼓”和天津娘娘宫的“法鼓”、“飞镣”等，也都需要有武术的功底和技 巧。随着农村脱贫致富道路的不断拓展，•花会这种生动、富有感染力的自娱 性艺术集会，近年也兴盛起来。
花会是北方最热闹的节庆民俗活动。自古以来，每逢年节喜庆和五谷丰 登时，民间花会便繁花似锦、盛况勃然。1990年北京亚运会上展示的太平 鼓，亦是花会的一种。
广东“潮汕英歌”是深受南方民众喜爱的一种民间民俗艺术，它的产主 与发展也与武术有着亲密 的血缘。
潮汕“英歌”流传于 潮汕地区的普宁、潮阳、 南山、揭阳、澄海、惠来、 陆丰等县，男性“演员”多 化装为梁山好汉，着戏装 画脸谱，并且每人胸前挂 着梁山泊好汉的名字，多 则108人，少则十几人，各
执短棒击打前进，前导化装成武丑人物时迁，手耍布 蛇，前后腾跃联络，中间是化妆成宋江的人物执鼓指 挥。这种流传数百年、至今常盛不衰的民俗文化活动， 与武术的发展密切相关。研究者认为：“《英歌》在潮 汕地区的发展和普及绝不是偶然现象。明、清两代， 在此地农民起义如波浪起伏，武馆常遭查禁，没收刀 枪，农民唯有将长棒截短，结合南拳马步习武，称为 练舞，’舞者武也’，这也是’英歌舞’对’舞’字的 另一解释。”
普宁“英歌”据传已有近三百年的历史，全县24个乡镇中约有三分之 二的村庄有英歌队，现在该县拥有150多个队。谢先生经过实地考察后证明， 英歌是在武术的基础上发展起来的：潮汕“英歌”最有名的是普宁县的“英歌”队，据 普宁县文化馆的谢益充先生在《普宁英歌概述》一文中 说：“普宁建县于明嘉靖四十二年（公元1563年），历 今已426年，这里的人民向来有着勤劳、俭朴的美德和
勇敢、倔强、骡悍的性格。因而，劳动之余喜习武（学拳术），以此来消除 一天之疲劳，借以健身。后来，随着社会的发展，文化娱乐的需求，人民群 众又在习武的基础上创编了 ’唱英歌’，作为自我娱乐。”
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